Feliz día del músico

Pocas cosas ejercen tanto poder sobre mí como la música, tanto así que volví a escribir para este blog cuando ya lo había dado por clausurado.

Aprovechando que hoy 22 de noviembre el santoral católico señala que es el día de Santa Cecilia, la patrona de los músicos, tal fecha se ha convertido en una especie de ocasión no formal para felicitar a quienes con sus obras hacen de un momento ideal algo perfecto, o el momento más difícil lo ayudan a hacer más llevadero.

Pero siendo sinceros, para los músicos un simple “feliz día” no ayuda mucho, es decir, se hace más si se recomiendan discos de esos músicos que no cuentan con el auspicio de una multinacional para difundir su obra o si se paga por asistir a un recital de una banda que apenas arranca y se las arregla en un bar como puede y resultan teniendo toques memorables que muchas veces pasan desapercibidos.

En vista de lo anterior, paso a recomendar tres discos de tres bandas independientes colombianas las cuales tienen muy poco en común en su sonido, para que definitivamente lo hacen muy bien, si usted tiene la posibilidad de comprar sus discos, hágalo y si se presentan cerca de donde vive, vaya a verlas, le regalarán un rato muy agradable.

La primer banda es Carlos Reyes y La Killer Band, una banda de hard rock blues, que lejos de copiar un sonido extranjero ha sabido darle forma al propio, abanderados del joven movimiento bluesero colombiano, La Killer es una muy buena postal sonora de la capital, su álbum “Ruido de Bogotá” es todo un testimonio de esos relatos de esquinas, bares y calles que se inundan de historias, sonidos e imágenes cotidianas.

Sitio oficial

La segunda recomendación corre por cuenta de Zeit, es bien conocido que esta banda está muy cercana a mis afectos musicales, no me da pena reconocerlo, son mis amigos y con ellos he podido compartir muchas de las cosas que hacen parte de esa gesta diaria de hacer rock en Colombia. Su disco debut “Abre” es toda una sucesión de atmosferas sonoras muy bien tejidas, en Zeit se pueden escuchar diversas influencias fruto de los variados gustos de sus integrantes, este álbum fue producido por Carlos Hoyos, guitarrista y productor quindiano que supo llevar a la banda hasta encontrarse con un sonido propio.

Perfil en myband.is 

Por último, recomiendo a la banda La Tumbaga, una banda de la ciudad de Pereira de Nu Metal/Power Latino con un sonido contundente, crudo y directo. Producidos por Andrés Giménez, el mismo de A.N.I.M.A.L los Tumbagos logran en su disco Ter.Co un trabajo de grandes quilates que los ha ubicado como referentes obligados de las nuevas tendencias pesadas en Colombia, su presentación en la edición 2012 en el Festival Altavoz de Medellín demostró que sus conciertos son toda una descarga sonora que no da tregua pero que garantiza diversión a quien se atreve a sumergirse en su sonido. 

Perfil en Reverb Nation

Bonus Track

Entre esa acumulación de masa y espacio que se llama distancia hay un nexo que nos une, puede ser que nunca sepamos cuando vuelva a pasar, pero me alegra saber que es así, porque despues de haber encontrado el encanto que se produce en la revelación de una sorpresa quiero dejar librado al azar muchas de las cosas que vengan despues. Habrá de por medio días en los que posiblemente creeremos que nunca volverá a ocurrir, cuando eso pase emite una señal que yo estaré ahí para no dejarte sola, me sentaré a tu lado y hablaremos de lo común y lo exagerado, nos reirémos un rato y volveremos a creer en las noches que hemos pasado de largo.

Siempre

Todo lo que hemos hecho ha sido a nuestra manera, con nuestras prisas y nuestras pausas. En el modo particular que decidimos encararnos y avanzar juntos le hemos dado forma a esto, la etiqueta la verdad no nos importa, lo que pasa por debajo es lo que cuenta.

Pasó más rápido de lo que esperaba, de una manera no planeada, como mucho de lo que nos ocurre, pero valió la pena que así fuera, fue una tarde luminosa, en un día intenso, con la sensación de haber concluido un largo viaje y la emoción de empezar uno nuevo, lo que se sobrevino nos apartó el miedo de vernos como desconocidos, todo lo contrario, era como si nunca nos hubiéramos distanciado, ahí estamos de nuevo, como siempre.

El día del vacío

Con los años me acostumbre a esto, a percibir la ausencia como algo mio, primero fue rabia, luego abandono y por último resignación. Me cansé de las preguntas que nadie responde y también de las explicaciones que no pedí. Decidí un día muy lejano no insistir más y te mandé al olvido, pero eso se volvió un fantasma que cada tanto perturba, tu insufrible presencia se manifiesta en todo aquello que no me gusta de mi manera de ser; así que tendré que aprender a convivir con esto, eso si, espero nunca abandonar a quien espera algo de mi.

Cuando todo pase

Será momento de apagar el mundo por un rato, con el peligro de reducir todo a su mínima expresión

Un verso

"...Remontar el barrilete en esta tempestad, sólo hará entender que ayer no es hoy, que hoy es hoy y que no soy actor de lo que fui..."

Tinta que arde

Cada quien hace lo que quiere en la medida de sus posibilidades, yo por ejemplo, escribo mucho, cuando estoy solo y lo hago a mano, tengo cuadernos llenos de palabras que eventualmente reviso y casi siempre tienen el mismo final: los quemo, sólo sobreviven unas cuantas hojas que guardo por ahí, de los pocos cuadernos que sobreviven, está un diario de un viaje, el resto, están esperando llenarse para encender.

La ausencia del absurdo sonido

Porque la vida en parte consiste en andar contando lo que hacemos o dejamos de hacer, he decidido extender el rango de mis propósitos a la búsqueda incansable de mi silencio, el momento en el que las cosas que haga o deje de hacer no sean asunto de incumbencia ajena, así como algunas veces poco o nada me importa las decisiones que los demás toman

No existe

Queda lejos de donde todo lo que se ve y por eso ha casi nadie le duele lo que pase ahí, creen que un murito se arregla el problema y como que por ahí no es, lo habitan el hongo, la nauseabunda humedad y no la gente, como debería ser, lo que se almacena se daña y aún así no tiene dolientes, ayer se inundó pero a nadie de quienes debería importarle lo que allí pasa harán algo. Es el sitio donde trabajo.

Tiempo despues...

….Y pasaron algunos años, entonces la vida nos puso en sitios distintos, inconexos, pero de acuerdo a lo que fuimos decidiendo como lo que iba a ser nuestra ruta a seguir, estuvo manifiesto lo que descubrimos en nosotros cuando fuimos más jóvenes, en medio de un sistema de pensamiento en el cual no podíamos ser del todo felices, ahí la amistad nos sirvió para darnos fuerzas cuando las cosas estaban contra nosotros, que era la mayoría del tiempo.
Cuando nos volvimos a ver, descubrí con inmensa alegría, que estás estudiando lo que quieres, que eres muy inteligente, bueno eso siempre lo has sido, y que mantienes esa actitud “contra todo” en la cual muchos nos identificamos, pero también, vi en ese reencuentro de dos amiguetes, a la misma niña juiciosa que llego de estudiante nueva en quinto de primaria y la sentaron a mi lado, con un bolsito de tela y los cuadernos ordenaditos, te pusieron ahí a ver si me ayudabas un poquito, porque como casi siempre, fui una especie de caso perdido para los maestros. Cuando volvimos a recordar, estaba aún intacta la memoria de esas tardes eternas que se nos fueron en canciones que están ahí albergadas en la memoria y que no se olvidan. Por eso y por mucho más, es que los años no pasaron en vano, simplemente nos hicieron ver lo buenos amigos que somos

Una tarde más

Abrir la puerta y sentir esa plenitud en el espíritu al levantar la mirada para ver como la tarde se despide en un día de invierno se vuelve una revelación, un recuerdo que dura para toda la vida, quizá para los demás sea una tarde más, un día que quedará inexistente en la memoria, pero para alguien no lo ha sido y es ahí, en saber eso, cuando se descubre que la vida tiene algún sentido.

El sentido musical de los 90

Uno de los grandes álbumes de esa gran década que fueron los noventa es Mellon Collie And The Infinite Sadness de The Smashing Pumpkins, una de las bandas siempre adelantadas a su tiempo, tanto así, que este álbum aún es referencia obligatoria para encadenar lo que sucedió con el Grunge cuando este empezaba a mostrar signos de cansancio sonoro, un ejemplo de eso es Tonight Tonight, esa canción mágica cuyo video es además un homenaje a los primeros años del cine y puede ser visto haciendo click aqui pero es mejor escucharlo que leer de él, por eso, para descargarlo, hay que hacer click en el enlace que está con el nombre del álbum

Mellon Collie And The Infinite Sadness

Inmensidad

Existen miles de maneras de explicarlo, pero sólo tú lo entiendes, así como entiendes muchas cosas que pasan sin que haya necesidad de dar razón de porque son así, esa es la constante de lo que nos une, somos sin necesidad de que haya que justificar o dar explicaciones lógicas. Pero también, somos una inmensidad que algunas veces nos abruma y otras veces nos hace creer en que todo estará mejor, mientras tanto, nos acompañamos en la tormenta, tú entiendes…

Dinámica

Si aprendo a entender que al moverme siempre habrá más, dejaré de pensar en lo que he dejado atrás.

Tic... Tac!

Un amigo que le interesan las cosas asociadas a la metafísica y lo “paranormal” (coloco las comillas por respeto, no por ser sarcástico) dice que el tiempo no existe y entonces para no entrar en explicaciones que no entiendo por lo complejas, diré simplemente, que al no existir el tiempo, somos libres de que nuestras vidas fluyan de manera dispersa y no lineal, sujetas al capricho impuesto de las manecillas de un reloj.

Yo aquí en este punto de mi vida quisiera saber entonces ¿qué carajos me pasa? que no siento que vaya para algún lado y esté dando bandazos contra el mundo y mientras me sigo preguntando cosas así, los demás van en lo suyo

Ahí ven, poco a poco me vuelvo frívolamente trascendental –ahí le metí un juego de palabras al asunto- pensando en las mismas cosas que piensa mucha gente y las expongo aquí, en este muro que no es de los lamentos, ni tampoco el paredón de fusilamiento donde acribillo mis odios, luego me calmo y le encuentro una explicación coherente a esta cascada de cosas inconclusas… es lunes, ya mañana será otro día y quizás vea las cosas de manera distinta

¡Feliz Cumpleaños!

Su Majestad: Antes de que alguien hiciera algo, usted ya lo había hecho todo

His Majesty: Before anyone did anything, you already had done everything

Para arrancar el año

Este es la primera entrada de 2011 pero espero que no sea ni la única ni la última. Tras la celebración y la fiesta, viene bien un poquito de calma y relajación, es por eso, que el álbum que quiero compartir con ustedes es de Jazz y además es una joya, les cuento: ocurre que Victor Feldman uno de los jazzistas ingleses más grandes de todos los tiempos quien entre otros tocó con Benny Goodman. Resulta que en una ocasión, Feldman viajó a la entonces Unión Soviética –Rusia- y allí pudo darse cuenta de una escena de músicos que tocaban Jazz, pero ellos no sabían que lo hacían, debido a las restricciones impuestas por el Estado para saber que pasaba en el exterior, entonces Feldman se encargó de recopilar algo del repertorio de Jazz Soviético, grabarlo y publicarlo en 1963 y ese es precisamente el álbum para el día de hoy. Para descargarlo, hay que hacer click sobre el enlace con el nombre del álbum. Feliz 2011 para todos.

Soviet Jazz Themes

Los 10 de 2010

Ha llegado el momento de dar una revisión a 10 álbumes que en la humilde opinión de quien escribe son los más importantes del 2010, aclarando eso si, que las motivaciones para su selección no corresponden a las de estar sujetas a los que otros críticos o periodistas especializados hayan seleccionado, este ejercicio está basado en lo que fue llegando a mis oídos ya sea esperando un álbum que estaba pendiente de ser publicado o porque alguien cercano de manera muy gentil me lo ha sugerido. Vale la pena aclarar, que otros dos colegas, Pablito Wilson y Pablo Díaz D’Angelo se han unido a esta iniciativa de los 10 del 2010, eso si, el señor Díaz D’Angelo lo ha hecho enfocándose en el Rock argentino, dado que es un experto en la materia. Empecemos:

Massive Attack – Heligoland




El dueto de Bristol en Inglaterra que recibe la etiqueta de ser el creador del “Trip hop” pese a que no les cae muy bien esa muletilla logran consolidar un álbum que pone un punto y aparte respecto a obras anteriores, mostrando matices notorios de “Funk” y “Groove” además de contar con una selección de invitados de lujo que aportan a la identidad de cada canción.

Adanowsky – Amador




Segunda parte de la trilogía en la que Adanowsky le da vida a tres personajes sobre los cuales transcurren las canciones, tras el aclamado El ídolo de 2008. Amador es un álbum más reposado y tranquilo, donde ahora, el protagonista de la historia se muestra como un enamorado empedernido que busca hallar afecto y cariño con su prójimo.


Bryan Ferry – Olympia



Tras su decepcionante disco Dylanesque editado en 2007, El veterano Bryan, fundador de Roxy Music encuentra en Olympia su redención como uno de los grandes del Rock británico de todos los tiempos. En esta ocasión Ferry se muestra una vez más en la pose del eterno Casanova, por lo tanto, en este álbum, lo que se destila es sofisticación, elegancia y una encantadora y decadente sensualidad, álbum apto para ser escuchado en ambientes nocturnos y en buena compañía.


Divididos – Amapola del 66



La banda de la zona del oeste de Buenos Aires, específicamente de Hurlingham, hace un disco poderoso en todo el sentido de la palabra, en esta ocasión prevalece un aire a Rock que oscila entre los últimos sesenta y los primeros setenta, es decir, canciones de naturaleza salvaje, guitarreras y de espíritu libre, destaca la incorporación del joven Catriel Ciavarella que logra estar a la altura de tocar con los veteranos Ricardo Mollo y Diego Arnedo


Motorhead – The World Is Yours



Lemmy y sus colegas vuelven al ruedo, un disco que es esa constante reafirmación que estos señores no juegan a las modas ni a los plazos, el Rock And Roll es lo suyo, canciones arrebatadas pero con ese sentido de lo rebelde y lo peligrosamente divertido, aquí no hay complejidades sonoras ni laberintos conceptuales, esto es para hacer un rato de escándalo y sobretodo divertirse, que de eso se trata la vida.

Carajo – El Mar de las Almas



El listón que tenía que superar Carajo tras el aclamado Inmundo de 2007 logra ser sobrepasado de manera notoria, en esta oportunidad, Corvalán, Langer y Vilanova desde la sala de ensayos plasman una madurez y calidad más allá de su constante mensaje adolescente y pre adulto sin que necesariamente decaiga la crudeza, al contrario este último ingrediente es repotenciado y puesto en otros planos sonoros que sugieren una evolución en la dirección adecuada.

Shuarma – El Poder de lo Frágil



Uno de los actuales cabecillas de la oleada de Rock catalán expone un puñado de canciones con ese justo sabor melódico de la música española que se nutre del mar mediterraneo, por otra parte, hacen presencia guitarras densas más no pesadas, según la moldura de este disco y letras interesantes que evocan temas tan complejos como mundanos.

Karnivool – Sound Awake



Esta agrupación australiana, desconocida por estos lares, se plantea como una banda heredera del Rock progresivo británico y del Metal progresivo norteamericano, a flor de piel sobresalen las influencias de Rush y Porcupine Tree, pero con el peculiar detalle de que no hay teclados si no un agradable dúo de guitarras que se basan en los efectos para crear atmósferas y capas sonoras muy atrapantes


Iron Maiden – The Final Frontier



Desde hace algunos álbumes para acá Iron Maiden ha coqueteado con encontrar un sonido refrescante sin que los distancie de sus raíces, este tipo de apuestas pese a ser bastante arriesgadas, al hacerse bien arroja como resultado lo que hay en este álbum , estructuras melódicas complejas pero basándose en los aspectos que hacen reconocibles a las canciones de la doncella de hierro.


Bunbury – Las Consecuencias



Una vez más Bunbury ha logrado editar un álbum que lo ubica como una figura indiscutida del Rock hecho en lengua castellana, en esta ocasión la banda que lo acompaña, Los Santos Inocentes logra afiansarze ofreciendo canciones reposadas en un tempo lento que se complementa con varias de las mejores letras de Bunbury en años, abunda a lo largo del disco, un sentido trágico y denso, en el cual se confrontan rasgos de la condición humana, poco agradables de tratar, pero no por eso menos interesantes.

Menciones especiales:

The Rolling Stones con la reedición de lujo del aclamado Exile On Main Street editado originalmente en 1972 y el Valleys Of Neptune que es una recopilación de canciones ineditas de Jimi Hendrix correspondiente a su última etapa antes de su lamentable deceso. El valor de estos dos discos es como se asevera una vez más, que los grandes, los pioneros, los clásicos, siempre estarán ahí y que para avanzar, hay que darles una oportuna escuchada.

Por lo pronto. Gracias a tod@s quienes han visitado el blog y que el 2011 sea un año de Mucha Buena Vibra y Mucha Música

Croatoan

El estar multiconectados y en un constante estado de interacción física y virtual nos ha puesto en la situación de ser fácilmente visibles por los demás, la mayoría tenemos un teléfono móvil o celular, una cuenta o varias cuentas en redes sociales y muchas más cosas, de esta manera hemos perdido la capacidad del anonimato el placer del “no ser encontrado”. Por eso de vez en cuando, para no estar atado al vinculo que se vuelve mortificante, me desconecto de todo, emitiendo pequeñas señales de vida que solamente son percibidas por un grupo mínimo de personas, las que más me importan y saben que mi silencio no es motivo de preocupación, vuelvo a asomarme si necesito algo, el resto es lo que yo llamo Un viaje interior. Así que procedo a escapar por un tiempo, no avisaré cuando ni por cuanto tiempo.

Un Salve a la Montaña

El lugar desde donde este blog es escrito queda cerca a una montaña que más que una simple formación topográfica es lo que nos da la vida, es un vinculo que es más grande de lo podríamos imaginar. Esa montaña sagrada queda en Salento una localidad cerca a Armenia, la ciudad donde vivo y ocurre que una empresa multinacional minera Anglo Gold Ashanti pretende explotar un gran yacimiento de oro que subyace en las entrañas de esa montaña, de ser así ocurriría una tragedia de proporciones irreparables quienes sabemos que pasa, estamos dispuestos a defender esa montaña como lo que es, nuestra vida. Los siguientes versos los ha escrito mi amigo Hombre de Fuego, el cual narra lo que es esa montaña y de lo que se viene pero no dejaremos que pase:

Un Salve a la Montaña

Por: Hombre de Fuego

Salve oh remanso de paz y de vida
Salve tus sagradas aguas de esencia divina
Salve el sonido del viento en tus frondosas cimas
Salve tus frutos sagrados, sustento y comida.

Salve mis pasos en tus verdes campos
Salve tus aves que nos dan sus cantos
Salve tus hijos llevando el arado
Salve tu profunda noche y tus silencios cautos.

Salve a la tierra y su sublime encanto
Salve a la niebla que es un manto blanco
Cubre con el tus tesoros gratos
Que no sean saqueados por un hombre ignaro.

Tu oro y tus bosques de cedro rosado,
Cedro negro, samán, laurel negro y chagualo,
La palma de cera o el extenso páramo
Que el fuego divino proteja tu encanto.

Jazz curativo

Un género musical que me gusta mucho y del que estoy aprendiendo es el Jazz, por estos días, ha sido mi banda sonora para tratar de hacer más llevaderos los días mientras se me quita la gripa.

The Lighthouse Cafe es un club de Jazz ubicado en Hermosa Beach California, en los años 50 este local vivió una época dorada cuando por allí pasaron muchos de los grandes del Jazz de todos los tiempos, como es el caso de este álbum que recoge una sesión grabada el 13 de septiembre de 1953 en la que Miles Davis y Chet Baker tocan junto a una banda entre quienes se cuentan: Jimmy Giuffre, Russ Freeman, Claude Williamson, Howard Rumsey entre otros. Para descargar este álbum, hay que hacer click en el enlace que aparece más abajo con el nombre del álbum

Chet Baker & Miles Davis at Lighthouse Cafe

El primer paso (Demo de Doppler)

Apreciados visitantes y lector@s de este blog, con el mayor de los gustos dejo a su disposición el enlace para descargar el demo de Doppler, la banda para la cual trabajo como manager. Esta grabación es el resultado de un trabajo de aproximadamente un año en el cual se intenta mostrar una propuesta honesta de hacer música. Doppler es una banda de Rock alternativo de la ciudad de Armenia en Colombia. No siendo más, abajo dejo el enlace para que se pueda descargar el demo

Doppler - Demo

Encadenando recuerdos

A lo largo de la vida, vamos atesorando recuerdos que se encadenan con ciertas manifestaciones del espíritu humano, hay quienes se acuerdan de una época feliz porque su equipo de fútbol tenía un plantel de jugadores con el cual ganaron torneos importantes o hay una película que nos hace creer que el mundo es un lugar que podemos poner a nuestra disposición, para otros ese sentido de recordar y ser feliz mientras hay algo que nos desate nuestros mejores recuerdos, ocurre por medio de la música, ese es el caso con este álbum de la banda chilena Lucybell, que recoge en vivo algunas canciones emblemáticas de su discografía y como esta fue una banda que escuché de manera muy frecuente cuando era más joven, me hace muy feliz repasar esas canciones.

Para descargar este álbum hay que hacer click en el enlace que aparece más abajo con el nombre del álbum

Lucybell - Sesión primitiva

Un relato picante

Estaba en la casa de una profesora y ante mis ojos apareció el susodicho, impunemente puesto en una taza junto con otros de sus hermanos de especie y al verlo tan rojo y vistoso, no me aguanté las ganas de saber que se sentía darle una mordida, el resultado: lloré como no lo hacía hace años y durante un lapso de tiempo, tuve ardor en el pecho.

Miedo de un planeta en blanco

El Rock británico es como una especie de inmensa galería de cuadros hecha con una paleta de colores sofisticados, vanguardistas, y transgresores, entre la gran cantidad de características que se pueden mencionar. Ese es el caso de Porcupine Tree una banda creada en los primeros 90 por Steven Wilson y que ha sabido conservar esa veta del Rock progresivo, ganándose elogios y reconocimientos muy merecidos por lo prolífico de su sonido. En 2007 la banda de Wilson edita Fear of a Blank Planet. Un disco denso en el cual se hace referencia a esa especie de lavado cerebral en el cual se encuentra la humanidad, dicho sea de paso este álbum cuenta con muy buenas colaboraciones como las de Alex Lifeson, guitarrista de Rush, quien toca un solo en "Anesthetize" y Robert Fripp, líder de King Crimson y autor de los sonidos distorsionados en "Way out of Here"

Para hacerse a este álbum hay que hacer click en el nombre del mismo que aparece a continuación escrito de un color distinto

Fear Of A Blank Planet – Porcupine Tree

A la defensiva

Es una entrada muy larga, pero tenía que escribirla.

Hace algún tiempo recibí un mensaje de una persona atacándome porque me adherí a un grupo en Facebook que se llama “Odio al Vallenato” palabras más palabras menos, el individuo en cuestión decía que antes de dedicarme a atacar al vallenato debía primero revisar que está mal en la música que escucho, luego aludió a cuestiones como el hecho de que el vallenato es una música autóctona y por lo tanto era mi obligación como colombiano escuchar y posteriormente esa persona mencionaba que el Rock (La música que más escucho y por lo tanto más me gusta) es por lo general en inglés y al yo no ser angloparlante no lo podía escuchar.

En primer lugar, la música es un arte, el arte corresponde a manifestaciones del intelecto humano en la cual se manejan códigos de creación asociados a la sensibilidad, la estética y la expresión, dichos códigos son de caracter universal, por lo tanto al ser de carácter universal resulta erróneo señalar que la procedencia geográfica de una obra o de un artista sean motivos para limitar su apreciación respecto al sujeto que aprecia la obra artística, dicho de otra manera: me gusta la música de The Rolling Stones, pero ellos son británicos y yo soy colombiano, entonces según mi intolerante interlocutor que motivó esta entrada, eso no puede ser, así que mi apreciación de la música se debe limitar a aquello que se encuadre dentro de los patrones geográficos correspondientes al territorio colombiano. El meollo del asunto no es si soy o no colombiano, el punto –creo yo- es que yo puedo escuchar la música que yo quiera y sentir filiación o aversión por la que yo quiera, las barreras espaciales no caben como restricción en cuanto a lo que me motiva a sentir predilección por tal o cual música, porque entonces de ser así, se debería prohibir que en los museos latinoamericanos se exhiban obras de pintores europeos o que en las bibliotecas existan libros de autores universales.

El siguiente aspecto, el que tiene que ver con lo autóctono es también relativo, si logramos entender que la humanidad no es un solo ente si no la suma de muchas influencias y procedencias nos haremos a la idea que por ejemplo la “música colombiana” no es tan colombiana, es el resultado de los muchos orígenes que hay en nuestra idiosincrasia en el caso del vallenato, este es la suma de varios orígenes a saber: la caja, es decir el tamborcito es de origen africano, la guacharaca es de origen indígena y el acordeón es de origen europeo y antes del acordeón si querid@ lector@ hubo un antes del acordeón, se hacía con guitarra, que es un instrumento español, pero con orígenes árabes, si no me cree averigüe por “Bovea y sus Vallenatos” el conjunto de Julio Bovea, entonces siendo así el vallenato no encaja dentro de los patrones de “música autóctona” dados sus orígenes y lo mismo pasaría si se trata de sacarle el ADN sonoro a todas las músicas que hay en Colombia, ese argumento de nacionalismo que se le quiere imprimir a la música me resulta parroquiano y retardatario y quiero aclarar que no siento desprecio por la música colombiana, al contrario la encuentro maravillosa precisamente por su riqueza sonora, es además de los más bellos recuerdos que tengo de mi infancia gracias a mi mamá que me enseñó que la música es un arte supremo al que hay que aprender a valorar y conocer, lo que si no soporto son las personas que quieren hacer creer que por un discurso nacionalista hay “buena música” y “mala música”

El tercer argumento, se refiere a la barrera idiomatica, si bien es cierto, no soy angloparlante, mi lengua materna es el español, he tenido la fortuna de poder aprender algo de inglés, digamos que el suficiente como para defenderme pero ese no es el argumento central, el argumento central tiene que ver, que como ya lo he dicho antes, la música es universal y son las cuestiones individuales las que hacen que cada quien tenga el derecho a sentirse identificado con tal o cual, en mi caso, el Rock es la música de mi preferencia dadas mis experiencias personales y mis convicciones de vida, quienes me conocen saben que no me puede faltar mi dosis diaria de ese género musical y que he asumido el compromiso vital de defenderlo, promoverlo y difundirlo con argumentos.

Por favor, no molesten con argumentos basados en la estrechez del espacio o los nacionalismos para tratar de imponer ideas, el arte es por si solo libre y debe llegar a cada quien, un poquito de respeto no hace daño

Las mieles del triunfo

Han sido jornadas difíciles pero al final muy provechosas y encima de todo, la bella damita que me hace feliz logró dar con una canción de Rock Filipino que andaba buscando hace más de 12 años, paradojicamente en esa busqueda dimos con un movimiento de bandas de un país que uno cree, no tiene escena Rockera, pero hay bandas muy llamativas. Ahora, mientras la tensión se disipa y cae la lluvia mientras escribo esta entrada, tengo ganas de disfrutar de una deliciosa cerveza fría en compañía de mis amiguetes

El futuro que no existe

Me gusta esta situación, entre el estupor y la tensión que ocurre de saber que se vienen días inminentes, esta semana se vienen horas en los cuales descansaré poco pero haré mucho, seré maestro de ceremonias de una actividad académica y pese a que siempre encuentro medianamente placentero hablar para un público, hay muchas cosas inquietantes. Lo segundo en lo que me tiene en este estado, es que se viene la primera sustentación del proyecto de grado, me siento como en la época en la que se venía la resolución de la prestación del servicio militar, muchas incertidumbres respecto a lo que viene, muchas sensaciones también transcurren, incluso me suelo agrandar ante la inminencia, creo que me gusta estar bajo riesgo.

Esquirlas de aire

Nota: Si se quiere entender que motivó a escribir esta entrada, sugiero ver el video de esta canción, si no se entiende lo que dice, aquí está la letra.

Me pongo a pensar en cosas absurdas a las cuales les doy mi propia definición, creo que a todos nos pasa, es como si en la mente aplicáramos una arquitectura de significados y símbolos que funciona de acuerdo a los estímulos que recibimos, en mi caso respondo de forma errática, como si diera tumbos contra el mundo, tanteando en la oscuridad de un lugar más o menos familiar, entonces después de ese devaneo empiezo a hilvanar cosas como: “El transparente color de la nada y la flexible forma del vacío”. Transcurre el tiempo esperando una respuesta a una necesidad creada y entre el momento de la aparición de la necesidad y el transcurso de la respuesta pasan cosas que no entiendo dando como resultado impaciencia y confusión.

Los gajes del oficio

Un testimonio sonoro que tiene que ver con la anterior entrada, para que se vea que yo también estuve trabajando y no solo me la pasé cabeceando y Rockeando, para descargar el mencionado documento sonoro, por favor haga click aquí donde está la letra de un color distinto.

Por si las dudas, sí, el de la foto soy yo

El ritual de lo brutal

El sonido atronador de las guitarras, el pulso demencial del bajo y el denso golpeteo de la batería, eran los ingredientes de un delicioso pogo, si usted querid@ visitante de este blog no ha estado en uno, entenderé que le resulte complicado asimilar el gozo que produce sumergirse en ese mar de golpes y empujones que van y vienen, solamente quienes hemos entrado en ese frenético ritual Rockero, sabemos comprender que ahí no existe intención de maltratar al otro, no se usa eso de “al caído caerle” al contrario, hay que levantarlo, posiblemente luego será uno el caído necesitado de ayuda, entre con los que estuve en el más reciente pogo al que asistí mientras tocaba La Tumbaga eso fue una fiesta, una celebración de amigos en la que liberamos energía contenida y fuimos receptores de energía canalizada, al final, luego viene el recuento de los daños: me reventaron un labio, me lastime la mano, me encajaron un puño en la espalda y otro en las costillas, casi me noquean de un puño en la quijada, me dieron una patada en el tobillo y otra en el muslo. El Rock And Roll es un deporte extremo.

Siempre

He estado pensando mucho en una promesa que hice, obviamente la cumpliré, muy en contra de mi voluntad, pero mientras llega el día en que tenga que hacerla efectiva, me aferro a la idea de que existen maneras de hacer que esa promesa no se cumpla, no es que quiera quedar mal, es que no me gustan los términos del trato

Entonces...

Lo que no quería que pasara, lo que dilata todo, lo que pone las cosas más complicadas va a ocurrir. No queda de otra que seguir insistiendo, “hasta que la vida me alcance”.
¿Y ahora?... Seguir

"...This is the end..."

Cuesta aceptar que algo por lo cual se dedicó demasiado deja de existir, es inevitable que eso ocurra, pero el hecho que pase no quiere decir que deje de doler.

Hace 4 años y 7 meses con un grupo de amigos, iniciamos Planeta Sur, un programa de radio que tenía la intención de poner a sonar la música que más nos gusta, Rock en Español, en ese entonces estábamos cansados de cómo en las emisoras a las que teníamos acceso se le diera un tratamiento soso y mediocre al Rock en Castellano. Con un esfuerzo basado en la pasión, la misma que no se pierde y algunos y valiosos aliados, logramos poner a andar ese sueño, al principio eran más las ganas que el conocimiento que teníamos de cómo hacer las cosas, pero poco a poco logramos crear un lenguaje propio que llamó la atención de las personas, nuestra “Bella Audiencia” no fue fácil, empezando por el horario que era los domingos de 9 a 10 PM luego pasamos a ubicarnos en el medio de la semana los miércoles y desde allí pudimos difundir la música que más nos gusta rompiendo los esquemas de los convencionalismos de los grandes circuitos radiales que siempre ponen las mismas 4 canciones.

Hubo programas memorables, como aquel especial dedicado al Rock Argentino, que se tomó 4 horas seguidas, los especiales anti-amor, los de covers, los de Rock Chileno, tantas canciones que sonaron y que gracias a las personas que las apreciaron pudimos escapar de la conformidad durante cada emisión.

Hoy después de casi un año de no emitir y carecer de los medios para hacerlo en condiciones óptimas es momento de ponerle punto final a Planeta Sur, el que fue como hijo, el motivante de muy buenos momentos.

Gracias infinitas a todas las personas que contribuyeron a lo que fue, por mi parte no dejare de creer en eso de “El Rock And Roll no morirá jamás” Siempre que se pueda, hablaré de Rock y tendré ganas de poner a sonar alguna canción, esa era la magia.

Las Horas

Ese lapso entre las 6 AM y las 6 PM, doce horas muertas que cada tanto me toca vivir, donde me encierro a ver pasar el día, con ese sol que es el mismo, ese ruido que se filtra por las ventanas, los niños que juegan, los perros que ladran, la gente que conversa, los pájaros que cantan, los carros que pasan, la música que suena lejos de mi voluntad, es la esquina de la vida en la que permanezco en esas doce horas, cuando cae la noche y vienen otros ruidos y otras luces, pienso distinto y me gusta esperar a que se sobrevenga el sueño para así empezar otro día que espero no sea como ayer

Ideas colgantes

Estuve pensando en llenar el blog con algo ocurrente, pero que no fuera una retahíla forzosa buscando aparentar interesante, desde por la mañana he estado rayando papelitos sobre temas que me gustaría escribir, el clima, el azul del cielo de ayer y lo gris que estuvo hoy, el que ya sé de que trata esa canción que llevaba meses tratando de encontrarle un significado coherente a la letra pero nada, entonces mientras le comentaba a un amigo, quien sabiamente me dijo que mejor porque no contaba mi falta de fluidez para escribir lo que quiero, porque claro, la idea latente siempre está ahí, lo complejo es volcarla hacia algo en especifico, incluso hasta lo vacío que puede resultar no tener que contar puede volverse algo para contar, puede ser mediocridad o conformismo, pero al final puedo sentirme satisfecho que conté algo.

Cambiando de tema, y ahora que se me viene a la cabeza la idea, se me ocurre pensar en lo que alguna vez me dijo alguien mayor “Las personas somos accidentes en la vida de los otros” lo cual es cierto pero a la vez me conduce a creer que lo valioso de nuestro grado de accidentalidad es el impacto que dejemos o nos dejan en eso que se llama “ciclo vital”, en este momento esa idea me inquieta, cuando de repente me voy encontrando con personas que no veo hace muchos años y tiendo a pensar que su paso en la vida se limitó a recuerdos, agradables en su mayoría, pero muchas veces sin un aporte profundo, puede ser que esté equivocado y mi visión sea muy cerrada o puede ser que es la sospecha de que yo no he dejado huella en la vida, lo que me haga creer eso.

Escapismo Rodante

Todos los días suele ser lo mismo, apretados, incómodos, ansiosos y desconocidos, los que van de afán y los que van despreocupados, el que tiene sueño, el que tiene frío, el que tiene hambre, el que tiene que estudiar, el que tiene que trabajar, todos somos parte de lo mismo, la inmensa y casi infinita comunidad de personas que en cualquier parte del mundo necesitamos del transporte público para poder mantenernos activos por la vida.

En mi caso, que el movimiento me permite despejar la mente cada tanto, me gusta hacerlo escuchando música, pero no la emisora de turno que pone el señor conductor, por lo general correspondiente a una frecuencia de alguna radio juvenil o de música tropical que lejos de amansar la bestia que hay en mi, lo que hace es incordiarla y ponerme de mal humor, menos mal nací en una época donde me tocó hacer uso del MP3 en esta edad de mi vida y soy yo el que decide que suena y que no suena en mis oídos, en este caso, la selección es de canciones de Rock en orden aleatorio, todas van juntitas en una carpeta que se llama “Escapismo” si alguien le interesa saber que hay en ella, bien pueda, haga click aquí, justo donde aparece este fragmento de texto de un color distinto

Cuesta abajo

Hoy amanecí en estado de suspensión, fué una noche larga, muy larga, durmiendo mal, con pesadillas absurdas, sufrí un bajonazo de esos que lo mandan a uno al descenso, volví a la soltería, lo complicado de terminar es cuando el sentimiento sigue intacto y se hace con altura, por lo visto los seres humanos en la gran mayoría, estamos mal acostumbrados a terminar las relaciones a las patadas y este no es el caso, por regla general, mis anteriores noviazgos terminaban de pésima manera, asi que esto es nuevo y complicado de entender